作品评述：该作品寓意守护平安，福星高照。正面主题是“钟馗戏蝠”，背面是“五福临门”，配以经典梅瓶器型，“瓶”亦有谐音平安之意。钟馗是中国传统文化中的“赐福镇宅圣君”。梅瓶正面为钟馗舞剑，蝙蝠盘旋四周，背面为“五福临门”。瓶身通身在图案下，衬以颇具动感的漩涡水纹。技法上文乾刚对人物的刻画上突破了传统的光滑打磨技法，采用了肌理的写意手法，与背景精美细密的锦文形成对比，提升了作品的整体艺术品味，展现作品独特魅力。

作品评述：该作品与日本奈良正仓院的螺钿玳瑁八角盒异曲同工之妙，镶嵌有部分螺钿白光闪闪，优雅如梦。在漆器表面以漆描绘纹样图案，趁未干之时，散洒银粉，使其附着于漆器表面的技法。再经过调制、呈现出银色光泽，极尽华贵。盖表装饰几何抽象点缀式螺钿纹饰。莳绘与螺钿并用的螺钿莳绘手法对于凸显莳绘的装饰性。螺钿之壮丽与银箔交相辉映，再现人间极乐净土之境。

作品评述：该作品以二十四节气为主题，用雕漆技艺生动地雕刻出“惊蛰”“谷雨”“白露”等节气应有之景。作者沿用传统雕制作技艺，使作品整体呈现出富有现代装饰理念且实用极强的整体效果。作品中蜿蜒流畅的线条、丰富的画面及熟练而精细的雕刻技法，尤其是节气元素的采用，不仅让整件作品文化内涵深厚，更营造出一种美轮美奂的生活氛围感和仪式感。可谓四时流转，百味人生，尽在一筒一香之间。

作品评述：该作品以苔藓、森林为创作灵感，苔藓虽小，但却被誉为“森林的摇篮”，用自己汲取到的营养培育出一整片森林，隐喻人们通过不断地努力，也可以培育出一片属于自己的梦想森林。作者大胆突破漆器传统语言范式，以更加通透、立体浮雕的技法和概念的艺术设计，衍生出类似刺绣凹凸、透空，层次的变化、形态的差异、质感的对比，加之光影和色彩的碰撞，实现了更为立体、丰富、浮凸的肌理效果，创造出新的漆艺语言以及鲜明的风格特点。

作品评述：该组作品表现的是李商隐名作《夜雨寄北》之意境，“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”写尽蜀中旅人之感。作品以绚丽奇幻、光华可赏的螺钿，给人以视觉的惊艳，并天然带有一种低调的奢华感。作者以此入漆，尽得天地苍范雄浑之气概。此盖几乎布满重重的山峦，形成铺天盖地的磅礴气势，只在盖内略现雨水隐喻忧愁之感。用盒盖将山体分出虚实，在雄浑之中又显灵动。把独特的雨后自然面貌，淋漓尽致地表现在器物中，让观者似能呼吸到雨的气息，营造出天地一体、苍茫混沌的景象。

作品评述：《漆的徊想》系列作品以简洁的器皿造型为依托，借助漆制作工艺这一独特语言，呈现出一场与时间的深情对话，唯有历经漫长岁月的沉淀，方可绽放光芒。从一方面来看，作品全面且细致地展现出漆艺之美，其温润的色泽、细腻的质感，无一不淋漓尽致地彰显出这门古老技艺的独特魅力。而另一方面，创作者将与漆相伴过程中的点滴感悟、过往经历重新演绎，使其具象化于作品之中，进而将这份蕴含着深厚情感传递给每一位观者。

作品评述：该作品主要以优质大漆为材，表面装饰着精美的螺钿图案。不仅在功能上适用于饮茶、饮酒，更是中国传统文化的重要象征。大漆具有优良的防水和耐腐蚀性能，能够有效保护杯体，延长使用寿命。螺钿则是用贝壳加工而成，光泽细腻，色彩丰富。作品制作过程复杂，通常包括多层涂漆、打磨和镶嵌等工序。每一件杯子都需经过匠人精心打理，确保其质量与美观。它将成为连接过去与未来的桥梁，让更多人感受到中华漆文化的魅力。

作品评述：该系列作品的创作灵感来源于昆虫，采用中国传统的大漆材料完成制作。所有作品的胎体均通过“夹纻技艺”这一古老的漆工艺成型。这组作品是中国传统香道具中的香盒，主要用于临时存储香料。作品的设计灵感来源于昆虫的腹部形态，造型圆润小巧，与手掌的弧度紧密贴合。在色泽和肌理的处理上，参考了昆虫丰富多样的特征，呈现出多变而精妙的视觉效果。该系列共包括七件作品，这一数字与汉字“漆”同音，寓意深远。